在學校裡小嫻學會了基礎的配樂，加上他一直以來作為主胡被訓練的背景，現在已經能夠在一些演出中擔任文場領導，主導整個文場樂隊的配合與風格，也曾為靜芳老師的戲重新寫過樂譜。小嫻雖然嘴上說著沒有熱愛，可是卻是無比認真勤奮地面對這一份志業，事實也證明他成績斐然，是萬眾矚目的明日之星。

2017年我來到臺北唸書，課餘時間我參與社團及各種研習課程開始歌仔戲的學習，並接觸各種公演演出，兩年前因緣際會下我參與了臺北老字號戲班「民權歌劇團」的幾次民戲演出，從而成為劇團的前場習藝生，開啟了學習「做活戲」的奇幻旅程。

我認為傳統戲的「歌仔味」大概從幾個方面來談：第一，是唱詞唸白所使用的語言，是很自然且道地的台語，尤其可以體現在俗諺和台語語彙的使用。例如廖瓊枝老師編寫的《宋宮秘史》一開頭寇珠魂魄出場，以「漂薸」（phiau-phiô，浮萍）形容鬼魂飄盪。這是對於台語非常熟悉者，才能自由運用的詞彙。第二，也是我認為比較核心的部分──唱腔，怎樣的唱腔有「歌仔味」？其中一個關鍵是：咬字。

希望透過專題中的故事與描述，縮短野臺戲與觀眾的距離，讓更多人認識、理解並見證野臺戲獨特的藝術形式之美；野臺戲不只是行經廟口匆匆瞥過的一隅風景，其從土地萌芽、茁壯的戲劇能量，再再證明了，野臺戲是臺灣文化中不可或缺的重要篇章。