重塑身體與自由的邊界:《Free Touch在(劇)場》

舞蹈和觸碰共構的身體延展外,周寬柔更巧妙地運用場館,從觀眾席、後台、廁所甚至是劇場外的草地,整個場館成為一個觀眾共享、且巨大的身體,將身體感知擴張。

作者:高于棋(臺灣大學新聞研究所二年級)

作品:《Free Touch在(劇)場》
演出:周寬柔X躁進製身
時間:2025/09/06 20:00
地點:臺灣大學藝文中心遊心劇場

台灣#metoo運動後,周寬柔為探討身體與空間的界限,發起Free Touch街頭行動。這次Free Touch進入劇場在臺北藝穗節演出《Free Touch在(劇)場》,在看似封閉黑盒子空間中,再次以開放的身體,叩問公眾觸摸的命題,並獲「年度藝穗獎」。

展演空間內的觸碰,帶動限制與自由不斷變化

Free Touch為在7分鐘內以任何身體部位觸摸另一人的行為。開演前觀眾傳閱Free Touch指南,而不想參與互動的觀眾則可以領取螢光手環識別。

身著黑色長洋裝的周寬柔,先是請觀眾協助讀出Free Touch指南,從觸碰進行的方式、時間和限制等面向說明,這也是全劇唯一有文字語言使用之處,並以「同時為所有選擇和不選擇負責,雙方共同承擔風險。」作結。周寬柔詢問觀眾的界限,也說出自身對於觸碰的限制,似乎已明確約定好雙方意願。其中,觀眾僅以「私密部位」作為禁止觸碰的區域,周寬柔則相對更詳細,包含「螢光橘色膠帶圈出處」、「口、鼻、肛門禁止侵入」等。

(攝影:58kg 照片提供:周寬柔X躁進製身)

我認為從提出宣稱的情境,就能看出觸碰的有趣之處。當觸碰是被其他觀眾凝視的,如何觸碰他人和自己願意被如何觸碰,就不僅是二人的協商,更是之於空間、之於觀看者的,雙方在立定限制就不能完全忽略「演出正在進行」這件事。此外,從周寬柔和觀眾的聲明中,也可以看出,當提供觸摸與被觸摸雙方一個能夠「說清楚」的機會,就一定能夠說清楚嗎?身體是不斷變化的,而當身體成為開放性的載體,界限也因此產生挪移。在訂定和對方的身體界限時,往往建立在對於對方的認知之上,但被觸碰者所想像的觸碰者又絕非觸碰者的實際全貌,這樣的落差使得界限劃分難以面面俱到。

隨著觸碰的開展,也產生許多意料之外的身體動作,不同面積、力道大小,甚至是不同方向和位置,展現觸碰的多重可能性,衣服上原先用來標記禁止觸碰區域的膠帶也隨之形變和部分脫落。第一次Free Touch結束之後,周寬柔在劇場內來回奔跑、躺下、拿起Free Touch的帆布旗,有部分觀眾試圖向前觸碰她,但多數觀眾都在一旁觀看,因不確定該在何時介入、參與觸碰而略顯疏離,推演出觸碰的不確定性。

舞蹈、物件流動,模糊公眾和私人疆域

除了觸碰,周寬柔也將物件與聲音融入舞蹈創作,物件作為可移動的外物,也可以是身體與空間的中介,周寬柔也運用物件遮蔽部分觀眾視線,觀眾僅能有限制的觀看,提供更多留白與想像。物件的使用能讓觀眾感受到強烈符號性,卻也讓我稍感費解,無法具體捕捉物件所要指涉的意義。進入場館後台,周寬柔在相對明亮的空間與煙霧、工地帽互動,在畫面中物件是明顯且突兀的,而後跟著周寬柔走出劇場來到前台,空地上擺放著凹折的票券,圍繞著一株插在水瓶中的紅色風信子,或許正是這種從工地到花朵營造的不協調感劈開了觀看的縫隙,使得觀眾在斷裂間,將自身放置在拆遷與重組的過程。

(攝影:58kg 照片提供:周寬柔X躁進製身)

在真正走出劇場之前,周寬柔先是引導觀眾回到劇場空間,回放最初觀眾讀出的Free Touch指南,並熄滅所有燈光,在全黑的空間中,再次開始觸碰行為。此刻觀眾視力的被剝奪,感官無限放大,呼吸聲與腳步聲交雜,當互動變得不可預知,我感受到壓抑與危險的氣氛,也產生疑問「在這樣的環境下,私密與公共的協商情境還存在嗎?」我觀察到當觸摸行為被允許,人同在空間之中,主動的觸摸就像是對另一個人可活動範圍的擠壓,空間都會因任何人的移動產生變形,空間成為共享的身體。

私人的身體、公眾的空間與光線交織延伸邊界

舞蹈和觸碰共構的身體延展外,周寬柔更巧妙地運用場館,從觀眾席、後台、廁所甚至是劇場外的草地,整個場館成為一個觀眾共享、且巨大的身體,將身體感知擴張。尾聲周寬柔走到劇場外並躺在草地上,給人開闊與融合的感受,找到安放自身自由的定錨。而觀眾也得以藉由移動,進到更多過去無法或者被禁止進入的疆域,重新詮釋公共與私人的位置。

光線的特性讓邊界更加模糊,可以是銳利、柔和等多重型態,難以觸碰,卻又會因物質的遮擋產生陰影。在第一次Free Touch結束後,一盞燈從劇場中央垂落,以緩慢的速度升降,光的遠近變換,讓周寬柔身體輪廓與影子擴張和收縮,她也跟隨光線變換高低姿態,反覆抵抗和妥協,像是一株植物迎光生長對話,持續試探邊界。

(攝影:58kg 照片提供:周寬柔X躁進製身)

周寬柔回應#metoo運動而衍生的Free Touch進入場館,那麼Free的本質又是甚麼?當自由成為某種命題,公共空間的身體政治,又該如何去詮釋?在我看來,劇場與身體本身都是中性的,卻在展演間被賦予意義,比起給出解答更像是提醒,而透過將觀眾實際置放在公眾的現場,在觀看的同時被觀看,打造了「在場」的有機空間,以不同的動作型態、觸摸情境與空間變化,橋接個人身體感知與社會議題的陌生斷裂,讓身體議題討論更具像化,能夠持續思辨。

責任編輯:陳明緯
審稿:劉昱聖

關於作者

發佈留言

發佈留言必須填寫的電子郵件地址不會公開。 必填欄位標示為 *


The reCAPTCHA verification period has expired. Please reload the page.

這個網站採用 Akismet 服務減少垃圾留言。進一步了解 Akismet 如何處理網站訪客的留言資料