變裝不可少的是與日常生活的連結——專訪游恩恩 Lihan Umaw
部落與都市不該是兩個相互競爭的地方，在恩恩身上，它們反而成了相互交融的生命經驗。基督信仰／祖靈信仰、男／女、日常／變裝，看似難以同時存在的二元對立，卻以充滿生命力的方式不斷在她身上流動，帶出了柔和卻堅定的力量。
變裝的視界：蛻變與重生——專訪張以磬 aka Ophelia
「雖然講起來有點噁，但我現在有點不想做變裝皇后，而是變裝藝術家。」以磬有點不好意思地說。當人們提到變裝皇后，會因為「皇后」這個名詞本身在性別上的含義，進而聯想到某種女性形象。而現階段以磬想要做的是去掉自身「皇后」的標籤，轉而嘗試變裝的各種型態，不僅僅是性別樣態的轉換。
化作圖像的扮裝思維——專訪鄞冠宏
對他而言，扮裝就好比各種文化現象與政治角力多重拼貼的現場，而為何選擇將問題意識的相關元素轉化後拼上身體，理由很簡單：「因為身體最容易被看見」。他的扮裝創作，常有語意不明、不精準、不精緻、低技術、介於之間的模糊質地，「之前常被問為何我不素樸一點，裸體表演就好，我總覺得那詮釋的開放度就出不太來」。
身體是一處溫暖海水：以血肉之身展示「陰柔」與「服從」之力——專訪Su Misu
社會直接將不符合規範者歸為壞的、倒錯的，而扮裝正是在這樣的前提下，透過角色的多樣與流動性，去實踐性、性別在思想與關係上的解放。「刻苦耐勞」是Su Mi對自己的形容，她用身體去驗證各種被視為反常的與禁忌的假設，同時藉由回溯與重演這些社會規則去揭露其中的荒謬性。
從變裝中找回自己——專訪高偉恩 aka 跩姬寶貝 Draggy Boo Boo
在變裝皇后華麗且快速的節奏中，始終需要回到自我本質。若放棄了核心本質，演出將會淪為空泛，成為像TikTok對嘴影片一樣短暫且容易被遺忘。所以變裝皇后的創作路徑是複雜跟交融的，要把它梳理開來，最先處理的一件事情就是要找到源頭——創作者／表演者本身。
用變裝戲耍陽剛——專訪陳立婷 aka 南洋叔叔 Uncle Southside
在引路新國王的過程中，他不強調一定得變成哪樣，但登台必須跳脫日常，因此「有無轉變」才是變裝國王的重點，「最終你會發現轉變後的他與真正的自己可能更接近，至少我就是如此」。
「性／別考：視覺、表演藝術中的變／扮裝實踐」專題介紹
本專題企圖撐開廣度並探觸未知，一面包容更多樣的變／扮裝實踐，一面實驗專題與訪談文章的生產途徑。期能在開拓思辨維度之餘，亦能持續挖掘對話與書寫的潛能與創造性，並將台灣當代變／扮裝創作者的多樣性，呈現出來。