講者：周文鵬
經歷：文學博士，中原大學通識教育中心助理教授。曾任月鳥齋圖文創意工作室負責人、上海瑛麒動漫科技有限公司執行副主編、中華動漫交流促進會總幹事、臺北市漫畫從業人員職業工會理監事。
時間：2023年11月3日（五）19:00-21:00
地點：臺灣大學戲劇學系210室
主辦單位：劇說戲言、臺灣大學戲劇學系
撰稿者：陳志豪
延續「劇說戲言」ACG專題對多元媒介的關懷，我們有幸邀請了長期耕耘於動、漫畫研究的周文鵬教授，藉其資深漫畫迷、漫畫編輯與研究者的多重學養背景及業界經驗，為大家透析漫畫的敘事邏輯及漫畫與影劇改編的連結性。漫畫以圖像為基礎，偶爾有圖文整合的邏輯系統，其時間又是如何運行、存在與流動呢？本次講座以「漫畫裡的時間運作及創用」為入門基礎，引領大家認識漫畫媒介中，多層次時間概念所展現的創造性、運用邏輯及獨有特質，使我們理解上述漫畫敘事核心後，能進而解析漫畫影像化（動畫／電視劇）過程應著重的元素與方向。
圖像一動也不動？──漫畫裡的時間運作及創用
演講由一個問題開啟：「如何讓一張靜止的圖像看起來像在動呢？」在給予解答之前，周老師認為必須先瞭解「文」與「圖」在建構認知上的區別。「文」，是透過詞語、句子、段落等零件的延展擴張，再重組意義，人在閱讀過程中會自行想像建構各種維度的畫面，包括從文字閱讀想像二維畫面（意象）、被情感導入後形成的三維畫面（意境）及跨越文字與情感維度的位面1 （境界），故「文」的詮釋空間較大且因讀者／個人想像力而異。「圖」，則先給予既定的成品與資訊（空間、時間、整體），它由明確可視的物件構成，讀者經視覺觀察自行搜尋線索、推理、判斷和思考後產生認知，形成觀點。有經驗的漫畫創作者和編輯常會說：「其實只要加上對白就能讓靜止的圖像具有動感。」但這是為甚麼呢？
若追究箇中原理，是因漫畫有四條時間軸同時運作，而產生的認知回饋機制所致。分別有：
一、「虛擬客觀時間—情節事件時間」
二、「虛擬主觀時間—角色心理時間」
三、「實質客觀時間—圖書閱讀時間」
四、「實質主觀時間—讀者心理時間」
時間軸運作不專屬於漫畫，但在漫畫媒介卻特別顯著。「虛擬」與「實質」，分別指向「漫畫世界」與「現實世界」；「主觀」與「客觀」，則對應「個人體感」與「客觀物理環境」。虛擬客觀時間，是指漫畫情節產生的時間感，如具體的比賽時間、出拳、閃避子彈等行為或發生特定事件等，都會產生可觀的量感。其功能在於使故事進展、維持劇情運作、呈現角色行為及衍生影響。虛擬主觀時間，則指專屬於角色的心理時間，即俗稱的內心戲與回憶殺。例如《灌籃高手》木暮的三分球投了好幾話、《七龍珠》那美克星爆炸前的五分鐘，發生的事件更是沒完沒了。尤其後者，如果暫不討論超能主角們「移動速度極快」的反差式表現，過程中的時間流動，往往情境效果重於真實意義。其實，這些多是為了反映角色心路歷程，或根據故事製作需求，爭取時間調整劇情、為人氣竄升的角色增加戲份 ── 當然，這些猶如「灌水」或「突發支線」的處理，也很容易耽誤故事進展，令主線劇情無所推進。
實質客觀時間，是指圖書的閱讀時間，如文字量大、劇情燒腦、構圖複雜的作品，讀者一般會在相同的頁面逗留較久；而著重情境、表現動態事件連續流動的作品，閱讀節奏自然快速。最後，實質主觀時間，即讀者心理時間。一般指故事進入重大轉折、事件或結局時，使讀者在心理意義上產生迴盪餘韻，而不捨得翻頁或就此結束的情緒／精神滯留時間，如《航海王》梅利號被燒毀，或《獵人》蟻王死去等經典畫面。
當四條時間軸同時運作，讀者心理會被一連串虛實時間交錯帶動，感受到漫畫獨有的時間認知，對白、符號、速度線條和擬音狀聲字等，則成為推動時間效果的重要元素。漫畫每一格都有四條時間軸，如何適宜地調配其中「節奏」是漫畫家苦難來源，卻同時是建築成就感的基石。
所謂節奏調配，即是資訊的給予方式及資訊消化的計算，文字的「對話節奏」與圖像的「視覺節奏」，完全影響著故事的「劇情節奏」及讀者的「感受節奏」。 「對話節奏」的調配較為單純，如考慮文字增減、資訊量多寡和翻譯準確性等。至於「視覺節奏」，則須以一幅畫面為最小單位，放進多個有意義或指出意義的物件，引導讀者自行發現、整合認知，令靜態圖像獲得近似或超越動態的表現效果。而漫畫之所以須如此大費周章，正因圖像相較影像的敘事維度是有侷限的，必須藉由「視覺轉譯」製造情境、定義環境及傳達心境。而「視覺轉譯」，是透過讓讀者觀看多元的視覺層次，進而拖動其心理時間感，整合疊加時間軸，再產生連續化的相互影響。例如漫畫對白的文字大小關乎視覺而非文字，尺寸是分貝、粗細是語氣重量。狀聲字、線條、符號等都有不同意義。
此外，漫畫家亦會花心思繪製不同的構圖呈現時間流動效果。如「順序與倒敘並存」一圖，人的正常感知順序應是山本太太聽見遠方的人先呼喊自己，其視線才會往後移動。但圖中聲音出現及視角移動是同時並行存在的，這不僅調動讀者心理運作時間軸，還藉視線移動控制讀者感知時間，形成一種不知孰先孰後，在感知上卻又能自洽的狀況。
「時間差與時間感並存」一圖，人物表情與反應，像是利刃刺入前的狀態，但若同時畫出利刃刺入身體後的圖像，將產生瞬間的速度感與時間差感受，形成不一樣的時間張力。「原因與結果並存」一圖，則應是人物被踢後，手提袋方會掉落，此構圖卻使因果時間被揉合在視覺移動過程中，使兩者發生並存。
總而言之，漫畫敘事手法看似複雜，其實核心技術只有一道：「時間控制」。出版社編輯的責任正是協助漫畫家調整故事的節奏與時間。所有技法皆為了使讀者心理時間發酵，使靜態演譯為動態。正因讀者心理時間各異，且可自行決定閱讀圖像的時間與篇幅，因而產生較高的「接受自由度」，這是漫畫與影像的顯著差異，卻也是漫畫影像化時容易忽略的核心。
慘遭影像化？──從漫畫到影像的改編困境
周老師認為，從漫畫到影像化的改編核心問題，恰是圍繞在改編者能否釐清載體「接受自由度」的差異性，及如何轉化不同載體之間「資訊層次」。「接受自由度」，是指接受者能否自行決定閱聽過程的進度及理解詮釋的程度。影像、圖像和文字的「接受自由度」與「資訊層次」各有不同。請見下圖：
文字的「接受自由度」雖高，但「資訊層次」都必須靠感知想像加以補充，衍生空間大，卻又都處於相同的處理維度；影像「接受自由度」雖低，但畫面快速呈現的內容卻可以包括音樂、音效、速度、對話、字幕……等多重軸線，「資訊層次」最高；圖像「接受自由度」高，以視覺導用各種具體感官經驗的特性，則令「資訊層次」介於文字與影像之間。載體之間的差異性，使得圖像改編影像時，原作調性和製作意識變得相當重要。例如《後街女孩》自我吐槽及吐槽他人的搞笑節奏，在漫畫中可藉由讀者的心理時間差作修正調度，但改編成動畫和真人化後，則完全無法呈現作品的節奏與調性。影像化意味著，從運鏡、對白、音效上都是即時性的呈現，漫改作品的表現效果總不免撞上載體之壁。此外，真人版則更有顏藝（表演）之壁、情境（氛圍）之壁和角色（心境）之壁，必須管理更多觀賞者的時間軸，若無法跨過各種「壁」之挑戰，則容易製作出尷尬及怪異感的作品。
至於臺劇在改編前，是否會考慮這些呢？左萱《神之鄉》和阮光民《用九柑仔店》都曾被改編成電視劇。周老師認為，從影視角度固然有其獨有的可看性，但從有原作的角度審視，則難免有許多要考量的方向。例如影像因「接受自由度」限制，情致的醞釀、發酵、外顯都需要額外時間；當動態、音樂、口白使得資訊層次增多，該如何讓上述元素作為一種加成，而非削弱敘事的累贅？對短小篇幅的漫畫進行增幅改編時，擴充演繹角色的資訊該如何銜接劇情？在大量增加角色刻劃後，又如何維持住原有的綜合節奏個性，取得與情節事件軸線的有效平衡？這都是改編者需要深思的問題。
重要的是，我們都只會為熟悉的人與情境而感動。現今無論是影像或漫畫，在刻劃角色時都容易塞入大量角色內心戲。即便漫畫「接受自由度」高，仍需仰賴熟悉的人物與情感，來支撐讀者對角色與情境的認同，遑論「改編」原作而來的影像敘事，自然無論面對新、舊受眾，都會因為敘事手法及其時間成本的連動關係，面臨更加嚴峻的挑戰。從接受角度來看，使讀者／觀眾產生熟悉感及認同感的機制，大致可以整理為：
一、以不討厭為前提的「見面頻率」
二、對於角色行動理路的「邏輯共鳴」
三、單純先看外在要素的「視覺喜好」
由於一與原作角色定位綁定，加上三有受者主觀變因，因此以「影視改編」較能掌控的處理環節而言，第二點尤為重要。誠如我們無法關心陌生人，就影像的劇情事件或人物登場戲而言，無論故事如何吃重情感，若是急於對角色深刻化、內心化，反倒可能錯失情節軸線的全貌，並非續行良策。還不如先以日常選擇、小處思考，令角色銜接受眾為優先。另一方面，若內容形式如互動式電影、遊戲般存在代入性，儘管觀者可以參與並決定角色行動、體驗結果，進而容易將自身心理活動銜接於角色、情節變化，卻也可能因為接受形式的區隔，形成類似「玩家」與「非玩家」的分眾結果，去往截然不同的「改編」結果。
歸根究柢，每種載體有自己的敘事差異性，就像許多漫畫原作圖像的表現手法和閱讀體驗，其實並不可能如實影像化。漫畫改編成影視的一大關鍵，在於如何製造近似的四軸運作感，協助新、老受眾在「確保作品獨特體驗」的前提，都能獲得補位及替代。若過於執著視覺與劇情的還原，其實並不一定能切中改編效果的核心，不一定能以翻譯般的協調成果，解決載體跨界的水土不服問題。儘管如此，周老師對臺漫、臺劇的往後發展仍保持樂觀心態。就其觀察，臺漫、臺劇於現時已逐漸尋找到各自的創作定位，並且修正了過去故事、內容往往「非典雅，即通俗」的極端走向，找到一種相對平衡的類型輪廓及觀賞體驗，以觸及更多受眾。雖然兩者目前跨界合作的產品，在敘事邏輯與藝術形式上仍多有各說各話，互不兼容的狀況，但他相信若能持續地累積作品、凝聚受眾，臺灣的漫畫與影視產業，總有交會契合，影響力相互交乘的那天。
註：「The world」源於《JOJO的奇妙冒險：星塵遠征軍》終極反派迪奧・布蘭杜（簡稱DIO）的替身能力「世界」（ザ・ワールド），該能力為暫停時間。此「哏」與漫畫載體及閱讀感受有其互文性。
審稿：張慎心、解佳蓉
最後核稿：周文鵬老師