逝於科技洪流下的經典──《哈姆雷特機器人》
當我仔細回想、試圖從記憶中抓取一些被啟發的瞬間時，卻徒留機械舞台那令人發噱的巨大聲響迴盪在腦海，整體就像是一齣為了取得公部門補助、向技術崇拜的官僚低頭所拼湊出的當代大悲劇。走出劇場，不禁令人感嘆，如果讓哈姆雷本人看到這齣戲，也許生存或毀滅就不再是個問題了。
科技重構經典——《哈姆雷特機器人》
這部劇巧妙結合了異地共演技術，讓兩個劇場同步進行的表演相互交織，形成獨特的敘事效果。而這樣的技術設計會對影像與聲音的即時傳輸有極高要求，因為任何延遲或不穩定都可能破壞節奏與觀眾的沉浸感。
【科技藝術】科技小白的「哈姆雷特機器人」：科技藝術的探索與跨領域溝通
沒有科技、技術背景的藝術家或劇場工作者在科技藝術領域能扮演的角色，我認為是：鑑賞評論、研究、策劃、統籌、溝通。十幾年前我從評論者的角度開始關注科技藝術，之後它進入了我的研究領域，後來也開始提計畫（策劃）、執行計畫（統籌與溝通）。
陪作品成熟，也陪學生長大——呂柏伸老師專訪
導戲這件事，對我來說是挑戰自己不會的東西，嘗試去做，看我自己還能做到哪裡。跟學生演員工作的部分，我覺得能看到他們在舞臺上的成長，是很大的樂趣與成就，畢竟我不只是一個導演，我還是一個老師，藉由跟年輕演員工作，讓其他人看到他的優點、他的好，我會覺得這也是一個某種成就感。
「從無到有，從有到無」製作背後的魔法師——陳志峰老師專訪
我們技術人員進劇場常常是第一個到舞台上，第一個去跟館方大哥說我們到了要卸貨。正因為是第一個到舞台上的人，所以看到的舞台和觀眾席都是全空的。而接下來的一個小時或一個禮拜內，眼前的這個舞台上將鋪滿所有的東西，等到禮拜天的晚上八、九點之後，又回到最初的樣子——空。這一切讓我感覺自己像是個魔術師，從無到有又從有到無，看著整個空間的巨大變化，覺得自己好像做了一件了不起的事。
【科技藝術】「故事說得夠好，科技才有可能是加分的」——黃丞渝導演專訪
在劇場中，人與人之間面對面的互動是不可替代的，這種「在場性」能夠為觀眾帶來無法被複製的獨特體驗。到頭來，我們即使在劇場中引進了科技，仍在處理同樣的議題：即如何讓觀眾知道「我們同時存在於某一個空間之中」，亦或如何讓觀眾認知到「我在你面前」。
【科技藝術】從影像創作與互動中，探索科技藝術的未知
談到「科技藝術」時，最常被提及的問題就是「科技」在藝術創作中的角色。究竟我們是在「展現這個科技」？還是「透過這個科技說一件事」？這也是我在設計《哈姆雷特機器人》時最常思考的問題。